WORAUF BASIERT DIE NIESSING DESIGN-PHILOSOPHIE?
Die Niessing Design-Philosophie hat ihre Wurzeln im Bauhaus. Das Design-Credo basiert auf den Idealen des Weimarer Bauhauses und dessen Grundidee, die Grenzen zwischen Handwerk, Technik, Kunst und Industrie zu öffnen. Die Inspiration kommt aus natürlichen Phänomenen und dem sinnlichen Minimalismus der Bauhaus-Architektur. Das Ergebnis ist Schmuck, der ohne Dekoratives auskommt: pure Form, auf das Wesentliche reduziert.
WARUM IST NIESSING SCHMUCK SO SCHLICHT UND MINIMALISTISCH?
Das ist eine bewusste Design-Entscheidung mit Ursprung im Bauhaus. Niessing Schmuck kommt ohne Dekoratives aus: klare Formensprache, pure Form, auf das Wesentliche reduziert. Wer schlichte, moderne und minimalistische Trauringe oder Verlobungsringe sucht, findet bei Niessing genau diese Haltung — sie ist bei Niessing nicht Trend, sondern seit über 50 Jahren Grundlage der Gestaltung. Seit über 40 Jahren beweist das die grösste Design-Ikone der Manufaktur, der Niessing Spannring.
WAS BEDEUTET „FORM FOLLOWS EMOTION"?
Das Bauhaus-Credo lautet „form follows function" — die Form folgt der Funktion. Niessing übersetzt es in „form follows emotion": Die Form folgt dem Gefühl. Niessing Design steht für Dinge, die gleichzeitig schön, funktional und innovativ sind. Farbe ist dabei nicht dekoratives Beiwerk, sondern gleichwertig zur Form: Farben drücken Persönlichkeit aus, Farben sind pure Emotion.
WELCHE ROLLE SPIELT FARBE IM NIESSING DESIGN?
Farbe ist bei Niessing kein dekoratives Beiwerk, sondern ebenso wichtig wie die Form. Farben drücken Persönlichkeit aus und berühren unser Innerstes – sie sind pure Emotion. Deshalb entwickeln Designer und Farbexperten in der Manufaktur gemeinsam die charakteristischen Niessing Colors und außergewöhnliche Farbverläufe.
WER HAT DIE NIESSING DESIGN-PHILOSOPHIE BEGRÜNDET?
In den 1970er Jahren begann Ursula Exner, eine geborene Niessing, ihre Zusammenarbeit mit Architekten wie Max von Hausen und Künstlern wie Joseph Beuys. 1970 begründeten Ursula Exner und der Architekt Professor Max von Hausen gemeinsam die Niessing Design-Philosophie auf den Prinzipien des Bauhauses.
WO ENTSTEHT DAS NIESSING DESIGN?
Im Niessing Designstudio, das seit über 50 Jahren das kreative Zentrum innovativer Ideen ist. 2018 zog das Designteam in ein neues Design Studio in Düsseldorf. Designstudio und Manufaktur in Vreden forschen und entwickeln in enger Zusammenarbeit — nach Niessing Überzeugung kann nur so grosses Design entstehen.
WIE ARBEITEN DESIGNSTUDIO UND MANUFAKTUR BEI NIESSING ZUSAMMEN?
Design und handwerkliche Fertigung sind bei Niessing eng miteinander verbunden. Das Designstudio und die Manufaktur forschen und entwickeln gemeinsam, um neue Formen, Farben und technische Lösungen zu realisieren. Traditionelle Handwerkskunst, High-Tech-Innovation und visionäres Design sind dabei untrennbar miteinander verbunden. Gefertigt werden die Schmuckstücke in der Niessing Manufaktur in Vreden.
WAS IST DIE BEKANNTESTE NIESSING DESIGN-IKONE?
Der Niessing Spannring®. Er wurde 1979 entwickelt: eine Ringschiene, ein schwebender Brillant – mehr braucht es nicht. Der preisgekrönte Ur-Entwurf stammt von Walter Wittek. 2001 wurde der Niessing Spannring® in der Urform Rund als Kunstwerk anerkannt und urheberrechtlich geschützt.
WELCHE DESIGNPREISE HAT NIESSING ERHALTEN?
Niessing Entwürfe wurden vielfach mit nationalen und internationalen Designpreisen ausgezeichnet. Zu den prämierten Designs zählen beispielsweise Niessing Topia mit dem „Red Dot: Best of the Best“ 2014, Niessing Mirage mit dem „Red Dot: Best of the Best“ 2017 sowie die Goldlegierung Niessing Solaris mit einem Red Dot Award 2017. Auch die Niessing Radius 9, die erste Uhr der Manufaktur, wurde unter anderem mit dem Red Dot Design Award ausgezeichnet. Dies ist nur eine Auswahl der zahlreichen Auszeichnungen, die Niessing für Schmuck, Uhren und innovative Gestaltung erhalten hat.
WAS MACHT EIN NIESSING DESIGN ZEITLOS?
Niessing entwickelt Schmuck nicht für kurzfristige Trends, sondern mit dem Anspruch, seine Aktualität über Jahrzehnte zu bewahren. Klare Formen, innovative Ideen und die Reduktion auf das Wesentliche schaffen Schmuckstücke, die dauerhaft relevant bleiben. Diese Zeitlosigkeit trägt zugleich zur Nachhaltigkeit bei: Ein Schmuckstück von bleibendem Wert ist dafür geschaffen, lange getragen und weitergegeben zu werden.
